5 унікальних турецьких народних ремесел

Килими та доріжки: Мистецтво вузликового та гладкого ткання килимів

Протягом тисяч років турецькі килими є золотим стандартом для покриття будь-яких підлог – від кочових наметів до величних палаців. Всі турецькі килими виготовляються вручну. Вони можуть бути виткані з шовку, вовни або суміші вовни та бавовни. Барвники – повністю природні. Для створення витончених органічних кольорів використовуються різноманітні продукти – від коренів троянд до індиго та цибулевого лушпиння.

Ткання килимів – справді чудове традиційне ремесло, котрим анатолійські жінки займаються протягом сотень поколінь. Його історія налічує дев'ять тисяч років. Турецькі матері та дочки продовжують цю таємничу традицію протягом останніх тисяч років. Вона зародилася, коли турецькі племена оселилися в Анатолії та змішалися з місцевим населенням. Найдавніші записи про килими походять від керамічної фази неоліту в кургані Чатал-хьойюк - найстарішого поселення, виявленого приблизно в 7000 р. до н.е. Він розташований на південному сході Коньї, посередині Анатолійського регіону. В результаті проведених на даний момент розкопок (лише 3% території міста), було знайдено не лише обвуглену тканину, а й шматки килимів на стінах будинків. На багатьох з них є геометричні та стилізовані орнаменти, подібні або ідентичні іншим історичним та сучасним мотивам.

Ебру: Техніка малювання Ебру

Ебру – це мистецтво створювати барвисті візерунки, розбризкуючи щіткою кольорові фарби в ємності з маслянистою водою, а потім переносячи цей малюнок на папір. Композиції та мотиви, які використовуються для оздоблення, включають квіти, листя, орнаменти, решітки, мечеті та місяці. Спеціальними інструментами цього мистецтва є щітки з кінського волосу, прикріплені до прямих гілок троянд, глибокий піднос із необпаленої сосни, природні мінеральні пігменти, бичача жовч та камедь. Митець використовує природні методи для вилучення кольорів із натуральних пігментів, які потім змішують з кількома краплями бичачої жовчі та природною кислотою перед тим, як розбризкувати та розмазувати фарби на загущену рідину, в якій вони плавають та створюють закручені візерунки. Вважається, що ця техніка була винайдена в історичному Туркестані в 13 столітті. Пізніше цей різновид живопису поширився на Китай, Індію, Іран та Анатолію. Сельчукські та османські каліграфи та художники використовували техніку Ебру для оздоблення книг, султанських указів, офіційної кореспонденції та документів. Після того як були винайдені нові форми та техніки, Туреччина залишалася центром Ебру протягом століть. До 20-х років минулого століття майстерні художників Ебру знаходились в районі Беязит в Стамбулі, де вони створювали витвори мистецтва, відомого як «турецький мармуровий папір», як для місцевого, так і для європейського ринку. Художники, підмайстри та виконавці Ебру розглядають своє мистецтво як невід'ємну частину традиційної культури, самобутності та способу життя. Окрім філософії цього живопису, знання та вміння передаються із уст в уста та через неформальне практичне навчання у відносинах майстер-підмайстер. Щоб отримати базові навички в техніці Ебру, потрібно щонайменше два роки.

Турецька кераміка: Мистецтво створення та розпису кераміки

Традиційне мистецтво створення та розпису кераміки було внесено до Списку нематеріальної спадщини ЮНЕСКО у 2016 році. Кераміка (чінілер) – це традиційна глазурована плитка та кераміка ручної роботи, виготовлена ​​в Туреччині, що розписана барвистими рослинними, тваринними та геометричними мотивами, які зазвичай зустрічаються на фасадах споруд та будинках по всій країні. Виробництво керамічних виробів включає ряд процесів. Для створення керамічної плитки, що представляє місцеві традиції та вірування, глину спочатку формують, ґрунтують, сушать і обпалюють в спеціальних печах, а потім формують шаблон на папері і переносять на поверхню за допомогою вугільного порошку. Зовнішні контури візерунків малюють від руки, поверхню фарбують різними кольорами, потім глазурують і обпалюють. В майстернях з виготовлення кераміки зазвичай працюють майстри-ремісники, контролери та підмайстри. Кожен майстер виконує певну роль – формує, проектує, фарбує, полірує, ґрунтує або обпалює. Митці розглядають виготовлення кераміки як спосіб самовираження, розвитку та вдосконалення, а також як засіб збереження виду живопису, що є символічним аспектом культурної самобутності Туреччини, та зміцнення зв’язків, які забезпечують безперервну передачу з минулого до сьогодення.

Традиційна каліграфія (Хаттатлик)

Традиційна турецька каліграфія (хаттатлик) – унікальний вид мистецтва. Османи прийняли його з релігійним ентузіазмом і натхненням та протягом 500 років довели цей різновид живопису до піку досконалості.. Найяскравішим прикладом цього мистецтва може бути підпис султана. Тугра – каліграфічний знак, печатка або підпис султана, що ставиться на всіх офіційних документах та листах. Також тугру гравірували на печатці правителя та карбували на монетах, що були випущені під час його правління. Були створені вишукано оформлені копії важливих документів, які є витворами мистецтва османської традиції ілюмінованих рукописів (tezhip), наприклад, документи Сулеймана Величного (1494–1566). Турецька традиційна каліграфія ототожнюється з абстрактними орнаментами арабеск, знайденими на стінах і стелях мечетей, а також на сторінках книг. Сучасні митці в ісламському світі опираються на спадщину традиційної каліграфії, використовуючи каліграфічні написи або абстракції у своїх роботах.

Мистецтво мініатюр

Це назва виготовлення твору образотворчого мистецтва невеликого розміру з витонченими деталями. Для цього використовувався оксид свинцю, відомий на латині як «мінімум», який має надзвичайно приємний колір. Слово «мініатюра» походить звідси. В Туреччині мистецтво мініатюр раніше називали вишивкою (nakış) або зображенням (tasvir); вишивка (nakış) використовувалася частіше. Митець був відомий як наккаш (nakkaş) або мусаввір (musavvir). Твори-мініатюри часто виконували на папері, слоновій кістці та подібних матеріалах.